法國大雕塑家羅丹(1840—19l7年)走進一座藝術博物館，世界銳利的智謀目光被一座雕像所吸引。

　　這座雕像取材于13世紀的故事故事一段史實：意大利比薩的君主烏谷利諾十分殘暴，人民對他恨入骨髓，羅丹之后終于把他打倒。雕像起義者為了讓他嘗嘗饑餓是撼人什么滋味，把他和他的世界兒子一同囚禁在一座荒山的高塔里，不給吃喝，智謀最終他們活活餓死在塔內。故事故事

　　18世紀法國聞名的羅丹雕像家加爾波，就創作了一座顯示他們挨餓而死的雕像雕像——他著力刻畫烏谷利諾挨餓的恐怖情狀：烏谷利諾的兩個兒子已餓死在他身旁。他肝腸寸斷，撼人一只手壓著肚子一只手拼命在空中揮動，世界似乎在呼救。智謀

　　羅丹全神貫注地看了一會，故事故事不無遺憾地搖搖頭，自言自語道：“啊!加爾波大師糟踐了這一本來可以使人驚心動魄的素材。”

　　羅丹的學生在一旁說：“老師，那么，怎樣處理這一素材，才能使人驚心動魄呢?”

　　羅丹沉思了一會說：“我決定要重新創作一座雕像..”

　　之后，在人們面前出現了這么一座塑像——

　　烏谷利諾的一個兒子剛剛斷氣，另一個還在掙扎，他的一只手死命地抓住父親(father)的胳膊，頭仰著，似乎在作凄厲的喊叫，而烏谷利諾則充耳不聞，屈著身子，伏在已死的那個兒子身上，正預備低下頭去以兒子的尸肉充饑，但似乎又下不了口。他那瘦削的臉在抽搐，像是心里在作劇烈的斗爭：獸性和人性的斗爭。這個野獸一樣極度殘暴的人，什么事都干得出來，以親生兒子未寒的尸肉充饑，符合他的性格。但他又畢竟是人，多少另有點人性，所以在下口之前，又有一番猶豫，這也是符合情理的。

　　羅丹的學生見了老師的新作，比較了一下加爾波的作品，評論說：“是的，羅丹老師的作品確實超過了加爾波的作品，因為加爾波只揭示下場部的真實;而羅丹老師則刻劃了暴君烏谷利諾這樣一個人，在這樣的特定情況中的饑餓的真實，因而具有震撼人心的藝術感染力。”